« Musique pop et capitalisme » Auteur : [japonais] Yoshitaka Mori Éditeur : Baidya

- Recommandation de l'éditeur -

★Un ouvrage majeur sur la sociologie de la pop music, une révolution dans la façon dont on parle de la pop music

★Un livre d'introduction incontournable pour les amateurs, les chercheurs et les praticiens de la musique pop et de la culture pop.

★Le traducteur de la série "Ne me demandez plus ce qu'est le hip-hop" [Er Tian] traduit avec passion

★Ban Yu + Hao Fang + Petit Tigre + Yan Jun + Zhang Shouwang + Zhang Xiaozhou → Recommandé conjointement

★Suite aux perspectives politiques et économiques qui font souvent défaut dans la recherche musicale, abandonnez l'idée selon laquelle « la musique pop est purement de la musique » et repensez-la du point de vue du contexte social global qui englobe globalement la musique pop.

★« Dans le contexte actuel où l'idéologie néolibérale continue de pénétrer et où les discussions autour du marxisme et de la théorie critique ne sont plus aussi intenses que par le passé, la tendance à croire simplement que la musique pop est un moyen libre d'expression de soi semble augmenter. Face à cette situation, je crois qu’il est devenu extrêmement nécessaire de repenser la musique pop et le capitalisme. »

★Nous avons créé des listes de lecture de ce livre sur les principales plateformes multimédias de streaming telles que Apple Music, Spotify, QQ Music et NetEase Cloud Music. Les lecteurs et amis sont invités à saisir le titre du livre pour rechercher, lire et écouter en même temps. bénéficiez du double des avantages.

✧Ban Yu (écrivain) :

Si la musique pop du XXe siècle n’est qu’un code culturel sous forme de capital, alors à cette époque, elle est peut-être devenue l’atout ultime qui a pour effet d’annoncer l’avenir. Ses caractéristiques omniprésentes et omniprésentes ont arrêté la mélodie. nous essayons de nous échapper de Wire. Il possède non seulement des caractéristiques fondamentales telles que l’émotion et la narration, mais il coud également, réveille, remodèle et met en pratique les fables de la prochaine génération. L’ironie et l’exclusion mutuelle au sein des fables sans exception révèlent la tactique et la rhétorique du capitalisme. Désormais, Yoshitaka Mori va nous amener à révéler cet atout.

✧Petit Tigre (rappeur) :

"Underground" et "mainstream", "art" et "commercial", "résistance" ou "service"... Si vous êtes intéressé par la musique, si vous avez déjà été dérouté par ces concepts, ou pensez les avoir compris, n'hésitez pas ouvrir cette page Ce livre me donne une autre chance de comprendre le monde à travers la musique.

✧Yan Jun (musicien et poète) :

Merci aux savants qui parlent le langage humain, merci aux traducteurs consciencieux, merci à ceux qui vivent leur vie comme une chanson, merci que le monde ne soit pas détruit, nous essayons encore de le comprendre.

✧Zhang Shouwang (musicien) :

Un livre très intéressant, du Velvet Underground aux groupes d'idoles otaku, du fordisme à l'esprit DiY de la musique indépendante, couvrant presque toute ma curiosité pour la culture de la musique pop indépendante.

✧Zhang Xiaozhou (écrivain) :

La nouveauté de ce livre est qu'il combine des exemples historiques de la musique pop japonaise, ce qui fournit des indices de connaissance et d'écoute aux fans de musique chinoise. La chose la plus admirable dans ce livre est qu’il utilise de nombreuses théories sociales et culturelles d’une manière facile à comprendre. Comme le rappelle l'auteur dans la préface de la traduction chinoise, la situation de la Chine a ses propres particularités. Le processus de lecture de ce livre est également un processus passionnant de réflexion sur cette particularité.

- Présentation du contenu -

Quelle est la relation entre la musique pop et le capitalisme ? Ce livre tente de placer la musique pop au centre et de réfléchir à cette question sous différents angles.

La pratique de la musique pop est différente de la pratique des expériences d’avant-garde ou de gauche. Face au capital et au pouvoir, elle adopte généralement une double position. Si elle est conflictuelle, elle cache également la possibilité d’une assimilation. Si cette qualité inquiète les centristes politiques radicaux (autoproclamés), elle nous permet également d’entrevoir la possibilité d’une mobilisation et d’une organisation de masse. Cette dualité est en elle-même la clé pour établir un véritable ordre politique, et c’est aussi le charme de la musique pop.

La musique populaire n’est ni quelque chose qui lutte contre le capitalisme ni quelque chose qui existe indépendamment du capitalisme. Elle est créée à partir des choses inutiles, excédentaires et rejetées produites par le capitalisme. C’était autrefois un sous-produit du capitalisme, et l’ironie de la société moderne est que ce sous-produit s’est progressivement transformé en produit primaire. Après cela, le rôle de la musique pop continuera à évoluer.

Alors, à cette époque, comment devrions-nous penser la musique pop ? Bien entendu, il n’existe pas de réponses toutes faites. Mais ce qui est sûr, c'est que la musique pop sera toujours écoutée quelle que soit l'heure à laquelle elle arrive, et en fin de compte, nous devons penser aux choses populaires, car à l'époque d'aujourd'hui, même l'attitude détachée consistant à rejeter les choses populaires est devenue recyclée en choses populaires.

À propos de l'auteur · · · · · ·