Le lecteur dans l'art par David Trigg Éditeur : Guangxi Normal University Press

Introduction · · · · · ·
Une histoire de l'art dédiée aux amoureux des livres,

Le visage de chaque lecteur mérite d’être vu.

Près de 300 œuvres d’art accompagnées de livres mettent en lumière les liens entre différentes époques et cultures, nous permettant de voir des moments communs de l’humanité qui transcendent la culture et le temps.

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【Introduction au contenu】

Cet ouvrage rassemble des œuvres d'art ayant pour thème le livre et la lecture. Il comprend près de 300 œuvres provenant de grands musées et de collectionneurs privés du monde entier, couvrant un large éventail de domaines, allant des sculptures et fresques classiques aux peintures, sculptures et installations contemporaines. Grâce à une sélection et une organisation rigoureuses, cet ouvrage établit des liens visuels significatifs entre des œuvres de différentes époques et cultures, illustrant l'imbrication et l'évolution du livre et de l'art au cours de l'histoire. De plus, l'ouvrage contient un article d'introduction approfondi et facile à comprendre qui explore le développement de l'histoire du livre et de l'art, et présente l'image des lecteurs dans l'histoire de la lecture, tels que les saints, les copistes, les érudits respectés, les lecteurs distraits, les autodafés, les lectrices, etc., dont Léon Tolstoï, Hugo Kohler, Claude Monet, etc. Ce livre nous offre un aperçu de la culture et des valeurs qui se cachent derrière les œuvres, ainsi que du rôle important du livre dans le façonnement de la culture et la diffusion des valeurs.

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【Nouveaux points forts du livre】

◆ Visible Reading, un catalogue d'art symphonique visuel et littéraire : près de 300 œuvres d'art dont le livre est le sujet d'expression, provenant de grands musées et de collectionneurs privés du monde entier, des sculptures et fresques classiques aux peintures, sculptures et installations modernes, traversant le long fleuve de l'histoire, illustrant la compréhension et l'expression uniques du livre et de la lecture dans différentes cultures et époques. Il s'agit d'une tentative artistique classique sur les livres et les scènes de lecture à différentes époques, et d'un profond hommage aux livres. Qu'il s'agisse de l'image symbolique du lecteur, de la création de la couverture, des pages du livre, ou même du livre entier comme matière première, il peut nous procurer une grande satisfaction visuelle.

◆ Portraits d'utilisateurs de livres, éternels promoteurs de la lecture : Les œuvres d'art dans les livres présentent aux lecteurs des personnalités distinctes, y compris des saints, des copistes, des érudits respectés, des lecteurs distraits, des brûleurs de livres, des lectrices, dont Léon Tolstoï, Hugo Kohler, Claude Monet, etc. Leurs riches états émotionnels lorsqu'ils sont immergés dans les livres, malgré les différences de culture et de temps, les moments capturés dans les œuvres révèlent les moments communs de l'humanité qui transcendent la culture et le temps, et déclenchent également des réflexions sur le statut et le rôle des livres dans la société moderne, nous encourageant à réexaminer la valeur unique des livres à l'ère numérique.

◆Une histoire du livre et de l'art dédiée aux bibliophiles : la sélection et l'agencement des œuvres soulignent les liens entre les différentes époques et cultures, et révèlent l'évolution des méthodes de production et du statut social du livre. De l'utilisation du livre comme sujet d'expression à la création d'œuvres utilisant le livre comme matière première, les artistes ont immortalisé l'évolution du contenu et de la forme du livre, l'évolution des modes de lecture et les caractéristiques des postures et des environnements de lecture de l'époque. Ils ont illustré l'évolution des manuscrits, dont seul un petit nombre de classes privilégiées pouvait profiter à l'époque, jusqu'aux produits de masse dont le commun des mortels peut profiter dans la société moderne. Ils continuent d'explorer leur statut social de diverses manières, puis de réfléchir à nous-mêmes.

◆ Couverture rigide à dos rond, impression en tons directs, images haute définition : 32 mois, couverture rigide à dos rond, impression en tons directs Pantone, marquage à chaud partiel, simple et élégant ; les images sur les pages intérieures restituent fidèlement la couleur, les détails et la texture des œuvres, donnant au lecteur l'impression d'assister à une exposition d'art et d'apprécier de près la finesse des œuvres. À propos de l'auteur· · · · · ·
David Trigg est titulaire d'un doctorat en histoire de l'art de l'Université de Bristol, au Royaume-Uni, et est membre de l'Association internationale des critiques d'art. Critique et chercheur en art, il collabore également à Phaidon Press. Il a également rédigé des articles et des critiques pour diverses publications telles qu'Art Monthly, Art Review, Frieze et Art Papers.